bg-4.jpg

Победителя выбирает публика

Как проголосовать на конкурсе СТАМ?

01

Прослушать все представленные 

произведения

02

Перейти ниже к форме голосования

03

Отдать голос за

понравившихся участников

Бердникова-2.jpg
Олеся БЕРДНИКОВА

Сюита из к/ф "Позвоните Мышкину" для симфонического оркестра, хора и баритона

Бердникова Олеся родилась в г. Гатчина Ленинградской области, где и окончила музыкальную школу по классу фортепиано. Композицией начала заниматься с 11 лет под руководством Т.В. Огородновой-Духаниной. Затем продолжила обучение в музыкальном колледже им. М.П. Мусоргского как пианистка, параллельно занимаясь композицией у В.Н.Соколова.  В 2012 г. окончила Санкт-Петербургскую консерваторию им. Н.А.Римского-Корсакова, где проходила обучение по классу композиции у профессора Г.И. Банщикова. В 2015г. окончила ассистентуру-стажировку как композитор. Среди сочинений камерная, вокальная, фортепианная музыка. Является лауреатом всероссийских и международных конкурсов по специальностям композиция, фортепиано, камерный и фортепианный ансамбль. Пьеса «Утро в детской» для оркестра с участием детей, написанная специально для конкурса композиторов в 2016 году, включена в программу детских абонементов Мариинского театра. Лауреат СТАМ-фестиваля (3 премия в 2018 и 2019г.), конкурса «Время Прокофьева» (2 премия 2019г.). Является автором музыки к кинофильмам «Мальчики», «Масимка», «Петля Нестерова», «Позвоните Мышкину» (режиссер И.Казанков).

1.

Ковалев-1.jpg
Михаил КОВАЛЕВ

Героическая соната. I часть. Allegro

Михаил Ковалев – пианист, композитор, лауреат международных и всероссийских конкурсов. Является членом Российского союза авторов-исполнителей. Его игру отличает благородство, красивый, насыщенный звук с богатой тембральной окраской. Он легко преодолевает технические трудности, которые становятся незаметными для слушателей во время его выступлений. Исполнения  пианиста всегда горячо воспринимаются публикой. Михаил Ковалев родился в семье музыкантов. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского под руководством Народного артиста СССР профессора Виктора Мержанова.

В обширном концертном репертуаре пианиста произведения Баха, Клементи, Моцарта, Гайдна, Бетховена, Шуберта, Шумана, Шопена, Листа, Рахманинова, Балакирева, Ляпунова, Прокофьева, Скрябина, Дебюсси, Равеля, Бабаджаняна, Шнитке, Печи.

Концертировал в Тамбове,  Казани,  Петрозаводске,  Краснодаре,  Новосибирске, Болгарии, США, Италии. Регулярно принимает участие в концертах памяти своего учителя Виктора Мержанова. Летом 2018 года в Малом зале Московской консерватории состоялась премьера Сюиты для фортепиано, посвященной В.К. Мержанову, в исполнении автора Михаила Ковалева. В рамках празднования 150-летия Московской консерватории впервые в России в исполнении Михаила Ковалева прозвучала Соната №6 „Spectralia“ албанского композитора Александра Печи.

В 2017 году Михаил Ковалев написал музыку к театральной пьесе „Фантастическое приключение Кота Черныша“ (либретто Ларисы Ковалевой). Пьеса в стиле старинного европейского театра масок. У каждого персонажа своя маска и неповторимый образ. 

В 2019 году специально к 100-летию со дня рождения Народного артиста СССР, профессора Виктора Мержанова Михаил Ковалев написал цикл духовных романсов на стихи А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова и «Героическую» сонату, посвященную Победе Советского народа в Великой Отечественной войне и одному из воинов Победы выдающемуся пианисту XX-го века Виктору Мержанову.

2.

Кузьмина-1.jpg
Анна КУЗЬМИНА

Сюита на стихи средневековых китайских поэтов

Родилась в Санкт-Петербурге, в 2010 году закончила Музыкальный Колледж им. Н.А. Римского-Корсакова по специальности дирижирование академическим хором (класс Заслуженного работника культуры Российской Федерации Ф.Г. Меликова. В 2017 году окончила с отличием факультет композиции и дирижирования (класс заведующего кафедрой специальной композиции и импровизации А. В. Танонова).

Лауреат Второго Всероссийского конкурса композиторов имени Д.Д. Шостаковича в номинации «Симфоническая и кантатно-ораториальная музыка» (I премия, Санкт-Петербург, 2016).
Лауреат премии «Прохоровское поле» в области музыкального искусства в номинации «Вокальные сочинения» (l премия, Белгород, 2016)
Лауреат XII Всероссийского Открытого конкурса композиторов «Хоровая лаборатория XXI век. Музыка для детей и юношества» (I премия, Санкт-Петербург, 2019)
Лауреат XI Всероссийского Открытого конкурса композиторов «Хоровая лаборатория XXI век. Музыка для детей и юношества» (II и III премии, Санкт-Петербург, 2018)
Лауреат IX Всероссийского Открытого конкурса композиторов «Хоровая лаборатория XXI век. Музыка для детей и юношества» (II премия, Санкт-Петербург, 2016)
Лауреат IV Всероссийского Открытого конкурса композиторов «Хоровая лаборатория XXI век. Музыка для детей и юношества» (III премия, Санкт-Петербург, 2011, под фамилией Евстафьева)
Лауреат V конкурса композиторов «Три века классического романса» (III премия, Санкт-Петербург, 2014, под фамилией Евстафьева)

Участник фестивалей классической и современной музыки «Земля детей» (2012), «От авангарда до наших дней» (2015, 2016), «Игры с классикой» (2017), «Русская весна в Петербурге» (2017, 2018), а так же участник Всероссийского молодёжного образовательного форума «Таврида».

С 2015 года преподает хоровые и теоретические дисциплины в Детской Школе Искусств № 19

Музыка Анны Кузьминой звучит в России, Украине, Дании, Польше.

3.

Ларин.jpg
Алексей ЛАРИН

«Частушка» для смешанного хора по мотивам Тамбовского фольклора (2015)

Композитор, педагог, музыкально – общественный деятель,член Союза композиторов РФ, лауреат международных и всероссийских конкурсов.

Родился в 1954 г. в г. Саратове.
В 1971 г. окончил Московскую капеллу мальчиков, в 1976 г. – ГМПИ (ныне РАМ) им. Гнесиных (класс композиции профессора Н.И. Пейко), в 1979 г. там же ассистентуру-стажировку.

С 1978 г. преподает композицию, инструментовку, чтение партитур, историю оркестровых стилей, основы хорового письма в ГМПИ (РАМ) им.Гнесиных, с 1990г. – доцент, с 1998г. – профессор.

За годы работы в РАМ им. Гнесиных у А.Л. Ларина занималось более 400 студентов, среди них десятки лауреатов международных, всесоюзных и всероссийских конкурсов, доценты и профессора, композиторы В.Беляева, Т.Ибрагимова (Россия – Германия), В.Магдалиц, Л.Мичева, П.Тураби (Таджикистан), Данг Хонг Ань (Вьетнам – Польша).
А.Л. Ларин – лауреат международных конкурсов композиторов: «Musica Mundi» (Германия, 1997), «Классическое наследие» (Россия, 1999), «Jihlava» (Чехия, 2000), «Klang der Welt» (Германия, 2007), «Роман Сладкопевец» (Россия, 2012), лауреат Международного конкурса композиторов и аранжировщиков им. И.Дунаевского. (Россия, Москва, 2018).
Почетный профессор Университета в Сеуле (Республика Корея, с 2005).

4.

Левин
Сергей Левин

Let all mortal flesh keep silence/«Да молчит всякая плоть человеча» для струнного квартета

Член Союза композиторов России

Родился в 1978 году в п. Свободный-18 Амурской области (ныне космодром Свободный, г. Углегорск) в семье военнослужащего. 

Детство и юность прошли на Украине, в городе Хмельницком.

В 1997 году закончил Хмельницкое музыкальное училище по специальности «Теория музыке». В 1998 году продолжает музыкальное образование в Российской академии музыки им. Гнесиных в классе композитора, заслуженного деятеля искусств РФ, профессора Г.В. Чернова (г. Москва). Заканчивает академию с отличием в 2003 году.

В 2002 году становится обладателем специального приза за лучшее фортепианное трио на I Московском открытом  конкурсе композиторов и музыковедов имени А.Н. Скрябина  (г. Москва).

В разные годы был участником множества фестивалей современной музыки, самый известный из которых – Международный фестиваль современной музыки «Московская осень» (2002 г).

В 2005 году с отличием закончил ассистентуру-стажировку в РАМ им. Гнесиных под руководством профессора Г.В. Чернова.      

В 2006 году на международном конкурсе произведений для русских народных инструментов им. Шишакова становится лауреатом 3-й премии за концерт «Преодоление» для балалайки и фортепиано.

В 2011 году становится лауреатом II всероссийского конкурса-фестиваля  «Молодая классика» за лучшее сочинение для хора – «Не собирай сокровищ на земле» на стихи Т.Левиной.

В 2012 году – вторая премия на СТАМ-фестивале (фестиваль современной тональной академической музыки, г. Москва)

С 2005 года живет и работает в Твери. Лауреат международных конкурсов, лауреат премии губернатора Тверской области в номинации «За творчество молодых авторов и исполнителей» (2008 и 2014 гг.), артист Тверской академической областной филармонии, хормейстер Губернаторского камерного хора «Русский партес», руководитель мужского вокального ансамбля АРТэЛЬ. 
 

5.

Мелихов.jpg
Павел МЕЛИХОВ

«P.S.S.P.» сюита для альта и фортепиано

Образование:

Российская академия музыки им. Гнесиных, 2019 г., специальность: композиция (класс профессора К.Е. Волкова)

Московская государственная консерватория им. П.И.Чайковского, 2014 г., специальность: фортепиано (класс профессора Ю.С.Айрапетяна)

П.А. Мелихов – лауреат всероссийских и международных конкурсов в Москве, Санкт-Петербурге, Самаре, Петрозаводске. Работает в ДШИ им.Я.Флиера г. Орехово-Зуево. Художественный руководитель детских коллективов, для которых пишет оригинальные композиции и аранжировки. Джаз-симф оркестр «Иллюзион», вокальный ансамбль «Виво», хор «мр3» – участники концертных программ Фонда В.Спивакова.

Принял участие в создании анимационных фильмов «Моцарт» и «Гершвин» из цикла «Сказки старого пианино» кинорежиссера, Члена союза кинематографистов России, Члена Гильдии сценаристов России И.Марголиной. В 2019 году началась работа над новым проектом студии и ДШИ им. Я. Флиера «Детский альбом».

В 2019 году стал обладателем стипендии Губернатора Московской области как молодой талантливый автор.

6.

Позюмский.jpg
Руст ПОЗЮМСКИЙ

Unprelude - Black Courante

Позюмский Руст. Родился в 1976 г. в Одессе.

Музыкой занимался с 4х лет,как скрипач. Сначала в школе им. Столярского в Одессе, затем с 1986 г. в Санкт-Петербургской ССМШ им. Римского-Корсакова, как скрипач и впоследствии альтист. А также факультативно, как композитор у А.С. Евтушенко.Незадолго до окончания школы участвовал в юношеском конкурсе композиторов("Я-композитор",3 премия).

Впоследствии обучался по классу альта в СПб консерватории и по классу композиции у Банщикова Г.И.

Примерно с 1996 надолго увлекается рок-музыкой. Создаёт рок-группу "Черёмуха", просуществовавшую 12 лет. За это время им написано около 200 песен (музыка и тексты). Попутно активно занимается музыкой средневековья ("Laterna magica"), исполняет шведский и бретонский фолк ("Зелёные рукава", "Old horned sheep" и др.)

С 2005 погружается в барочную музыку, работая и обучаясь в "Great Catrin orchestra" под руководством А. Решетина. С 2010г. начинает играть на виоле да гамба. Вдохновлённый этим инструментом и открывающимися автору его возможностями, начинает активно сочинять для него. Появляются 4 сюиты для сольной виолы, сонаты для 2х виол, жанровые пьесы. С 2016г. активно сотрудничает с певицей Алисой Тен и пишет для неё циклы песен для голоса и 2х виол на стихи Т.С. Элиота, Р.М. Рильке, П.Верлена.

Продолжая писать музыку для сольной виолы также обращается к ансамблям. В 2018 появляется квартет (флейта-траверс, скрипка, виола да гамба и бассо континуо) "Новые приключения Синдбада-морехода" (премьера в Минской филармонии в 2019), цикл пьес для консорта виол, концерт для виолы да гамба, струнных и облигатного клавесина.

В 2019 создаёт проект "Новоселье", исполняющий аранжированные автором для голосов и консорта виол Петровские канты,а также авторские стилизации (многие из которых выходят за не столь широкие рамки этого жанра) на них же для 2, 3, 4 голосов и консорта виол и, собственно, консортные пьесы, количество которых продолжает увеличиваться до сего дня.

7.

Рубцов
Андрей РУБЦОВ

Matisse Sextet

Сочинения Андрея Рубцова звучали в залах шести десятков стран от Малайзии до Бермудских островов. Его духовой квинтет вошел в постоянный репертуар более 70 квинтетов по всему миру, включая квинтет Берлинского филармонического оркестра и был включен в обязательную программу национального музыкального конкурса в Тайване.

Среди постоянных музыкальных партнеров Андрея - Государственный академический камерный оркестр, для которого он написал три проекта и Российский национальный оркестр. Скрипичный концерт был исполнен Академией св. Мартина в полях и оркестром Баварского радио и Джулией Фишер.

В 2017 году Гёттингенский Симфонический оркестр записал концерт для гобоя Андрея, летом этого же года диск получил престижную немецкую премию International ECHO Award; этот концерт исполнялся Воронежским академическим симфоническим оркестром, Российским национальным оркестром, коллективами в Японии, Тайване и США и был объявлен обязательным произведением международного конкурса московской консерватории. Андрей - автор переложений для финала конкурса Чайковского 2019.

Весной 2019 года в 10 залах Германии прошла премьера камерной симфонии написанной по заказу Академии св. Мартина в полях.

Среди театрализованных проектов выделяется музыкальная 'Рождественская история' прошедшая 9 раз в Большом зале консерватории с Государственным камерным оркестром России и гобоистом Алексеем Уткиным. Музыкальная сказка 'Аленький цветочек’ на музыку Андрея с чтецом Александром Олешко идет в театре Вахтангова с 2018 года.

В сезоне 2019/20 на сцене Театра Сатиры ожидается постановка музыкального спектакля ‘Дамское счастье’ на музыку Андрея, а в Красноярском оперном театре – оперы Питер Пэн, музыка оперы уже выиграла престижный грант от фонда Михаила Прохорова. 10 октября в Рахманиновском зале московской консерватории пройдет авторский концерт Андрея. На сезон 2020/21 создается виолончельный концерт по заказу ведущего европейского виолончелиста Даниеля Мюллер-Шотта.

Как дирижер Андрей окончил Королевскую академию музыки в Лондоне и работал ассистентом главного дирижера Дональда Ранниклса в BBC Scottish Symphony Orchestra, Глазго в 2014-2016 годах. В 2017 году он отмечен почетным званием Associate of the Royal Academy of Music как ее выдающийся выпускник.

8.

Терентьев.jpg
Сергей ТЕРЕНТЬЕВ

Трезвучья зимы (2018)

Преподаватель Московской консерватории им. П.И. Чайковского с более чем 10-летним опытом работы в хоровом искусстве с акцентом на хоровую музыку эпохи Возрождения, барокко и современности. Композитор, пишущий преимущественно хоровую музыку, хоровой дирижер, певец.

Победитель Всероссийских и Международных конкурсов композиторов в категории «Хор а капелла или в сопровождении фортепиано».

Солист ансамбля «Encarnacion».

 

Образование

2011 г. – Музыкальный колледж при Московском государственном музыкальном институте им. А.Г. Шнитке по специальности «хоровое дирижирование».

2016 г. – Московская консерватория им. П.И. Чайковского (класс профессора, народного артиста РФ Б.Г. Тевлина, после его смерти – класс профессора, народного артиста РФ Л.З. Конторовича), которую окончила с отличием.

2018 г. – ассистентура-стажировка в Московской консерватории
им. П.И. Чайковского в классе профессора Л.З. Конторовича.

Во время обучения в консерватории занимался факультативно по классу композиции заслуженного артиста РФ профессора Ю.А. Евграфова.

 

Должность

Преподаватель: Московская консерватория им. П.И. Чайковского, кафедра хорового дирижирования (дисциплины: «Чтение хоровых партитур», «Введение в специальность»). С сентября 2018 г. по настоящее время.

9.

Харитонов.jpg
Арсентий Харитонов

Four Vignettes Op.49 for four violins

Пианист и композитор Арсентий Харитонов родился в городе Старый Оскол Белгородской области. После окончания музыкального училища при Санкт-Петербургской консерватории им. Римского-Корсакова продолжил обучение в университете штата Луизиана, США.  B 2016 году получил высшую исполнительскую и научную степень (Доктора Музыки) в Университете Северного Техаса, США.

 

В 2016 году, Харитонов дебютировал на сценах Карнеги Холла в Нью-Йорке и Кеннеди Центра в Вашингтоне как пианист и композитор, после чего музыкальные критики New York Observer включили его в список 6 лучших музыкальных событий концертного сезона 2016.

 

Музыка Харитонова привлекает публику и исполнителей своей виртуозностью, богатым гармоничeским языком и запоминающимися мелодиями, а также своей насыщенностью музыкальных образов и проницательностью.

 

Арсентий Харитонов как прирожденный исполнитель пишет свою музыку с интуитивно понятным для игрока восприятием. Его музыку заказывают и исполняют выдающиеся музыканты современности: виолончелистка Сисели Парнас, скрипачка Юлия Бушкова, дирижер Пауль Линхаутс, контрабасист Джеффри Брадетич, скрипач и дирижер Игорь Группман, ансамбль ViolUNTi, вокальный ансамбль Tapestry, квартет Borealis, различные музыканты оркестров Бостона, Чикаго и Далласа.

 

Арсентий Харитонов активно включает в свои концерты импровизации, всегда исполняет свои каденции к концертам. Харитонов является активным пропагандистом незаслуженно забытых композиторов, а также композиторов-современников.

10.

bg-4.jpg

Правила голосования

  1. Проголосовать можно один раз.

  2. Необходимо отметить от 3 до 6 участников, голоса с меньшим и большим количеством учтены не будут

Голоса проверяются и пересчитываются вручную

!

ГОЛОСОВАНИЕ СТАМ 10
Победителя выбирает публика
Отметьте понравившихся авторов. Отметить необходимо не мене 3 но не более 6 композиторов. Голоса с меньшим и большим зачением учтены не будут.

Положение

10-й Всероссийский конкурс композиторов СТАМ

Положение о конкурсе СТАМ 10

Премии

Общий призовой фонд Конкурса составляет 50000 рублей

I

25000

II

15000

III

10000

Экспертный совет

  • Михаил Георгиевич Журавлев

    Композитор, директор Музыкально-просветительского колледжа им. Б. И. Тищенко, руководитель ассоциации «Русская традиция» Союза композиторов Санкт-Петербурга 

  • Андрей Владимирович Комиссаров

    Композитор и пианист

  • Игорь Константинович Кузнецов

    Доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств РФ, профессор

  • Алексей Олегович Курбатов

    Композитор, пианист, лауреат международных конкурсов

  • Михаил Александрович Сапонов

    Композитор, пианист, лауреат международных конкурсов

Партнеры

© 2020. CTAM